从《梨园春》现象看豫剧振兴

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大河网讯   我喜爱豫剧,也很关心豫剧的发展。豫剧作为河南戏曲艺术的重要组成部分,经过一个多世纪的发展,已成为一门融唱、念、做、打于一炉,汇乐、美、舞、服为一体、比较成熟的综合艺术,先后涌现出常香玉、马金凤、阎立品等名家大师,产生了《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《朝阳沟》等脍炙人口的作品,成为深受人民群众喜爱、在全国有较大影响的地方剧种。  近年来,和其他戏曲一样,豫剧发展遇到了许多新情况新问题。一是人们对文化艺术的需求方式发生了很大变化,随着工作、生活节奏的加快,欣赏需求逐渐趋向“短平快”;二是文化艺术主体和表演形式的多元化、快捷化趋势愈加明显,影视艺术给人们提供了更多的选择空间,特别是电视传播网络的普及,极大地改变了人们的文娱生活方式。相比之下,豫剧戏曲艺术所特有的严格程式化表演、缓慢板腔体节奏、格式化的故事情节,越加显得其时尚性和娱乐功能不够,与当代人的审美和欣赏需求存在差距。豫剧何处去,这是广大戏曲作者包括我们这些关心豫剧的同志都在思考的问题。有的同志面对豫剧发展的情况很悲观,认为从长远发展看,豫剧以后很难有多大的发展空间,甚至有人断定,豫剧已成为落后于时代的“夕阳艺术”,很有可能成为“文化遗产”。还有的同志“犟劲十足”,不认为戏曲艺术已被时代淘汰,他们认为戏曲具有深厚的群众基础和文化沃土,面临的只是如何随着时代进程而不断发展进步,让戏曲适应时代的问题,他们坚持在继承的基础上进行创新,不断探索豫剧发展的路子。《梨园春》就是在这种情况下应运而生的。

  《梨园春》是河南电视台创办的一个以播放河南地方戏为基本内容的综艺专题栏目。1994年10月创栏以来,经过几次从内容到形式的改造完善,现已成为在省内外都有很大影响的栏目。据有关方面的调查统计,该栏目在省内的平均收视率达25.85%,最高收视率达到37.48%,观众分布面达18个省、市、自治区。下至七八岁的娃娃,上至八十岁的老人,就连许多都市青年也都乐此不疲,兴致高昂地通过电视欣赏和评判。众多的戏迷踊跃登台,一争高下,到目前参加擂台赛的戏曲人才和爱好者达2万多人。《梨园春》赴京演出,在中国大剧院连演8场,场场爆满。赴甘肃演出,也盛况空前,非常红火,台湾、新疆、悉尼……都留下了《梨园春》的足迹,引起了很大的反响。在《梨园春》的影响下,省内10多家电视台相继开办了戏曲电视栏目,一些兄弟省市电视台也办起了自己的地方戏栏目。这不仅丰富了电视荧屏,为人民群众提供了更多更好的精神食粮,而且也使豫剧和许多传统戏得到了发展壮大。一些老戏曲工作者告诉我,这使他们看到了改革开放新形势下豫剧迎来的“又一个春天”。

  《梨园春》现象的产生不是偶然的。面对人们文化艺术需求的变化和艺术的多元化给传统戏曲带来的挑战,《梨园春》之所以会取得较好的社会效果,有其深刻的原因和内在必然性。

  (一)坚持“两为”方向,不断满足群众的多样化的需求,这是《梨园春》产生良好社会效果的前提和基础。《梨园春》始终坚持健康向上、格调高雅的艺术追求,不断排除低级趣味、腐朽堕落思想的干扰,唱响了发展社~会主~义文化的主旋律,成为许多地方干部对群众、家长对孩子进行民~族文化教~育和国~情、乡~情教育的重要阵~地。同时,《梨园春》还着眼于满足不同观众的需求,不断改~革改~造,提高豫剧的生活性、趣味性和鉴赏性。以表演内容为例,平均每年新创剧目占全国新剧目的1/6,既有一些脍炙人口的名家名段,更有功底较好的新人新作;既有反映过去的历史剧目,更有反映改革开放火热生活的现代剧目;既有反映中原大地群众生活的“土教材”,更有反映异地风情的“洋剧目”。这些风格各异的文化剧本,最大可能地满足了观众的广泛需求,打下了宽厚的群众基础。

  (二)形式多样,把传统艺术与现代传媒相结合,这是《梨园春》打开市场、赢得群众的关键。《梨园春》电视栏目把豫剧和现代电视传媒、把地方戏曲和群众很好地结合了起来,使豫剧从舞台艺术走向了荧屏艺术,开辟了戏曲艺术全新的生存空间,引发了观众的浓厚兴趣,大大地缩小了戏曲与观众的距离。借助电视这一现代媒体,《梨园春》还不断在视角上推陈出新,先后推出了戏曲MTV、戏曲小品、戏迷擂台赛、戏曲晚会等多种展演方式,使其具备了较大的包容性和观赏性,成为一道道色彩纷呈、风格各异的荧屏大餐,吸引了众多的戏迷和电视观众。

  (三)调动观众广泛参与,拓宽戏曲发展空间,这是《梨园春》社~会影响逐步扩大,观众越来越多的重要途径。《梨园春》紧紧抓住当~代人民~主~意识强、自我表现欲望强这一普遍心理,从改~革传统的表演方式入手,积极探索由“你唱我听”的单一交流向“我唱你听、我唱你评、我唱你唱”并重的双向、多向交流方式转变的新路子。观众由被动走向主动,在成功满足观众原有需求的同时,也不断刺激着观众新的需求。《梨园春》的“戏迷擂台赛”形式,就在很大程度上起到了这种积极作用。不论老人稚童,不管省内省外,只要有一定的唱腔功夫,都可以报名登台竞技,通过电视荧屏展示自己的歌喉和风采。不能登台的观众也有参与机会,可以给台上演员当裁判打分,直接表达自己的欣赏趣味和意志。通过这种方式,《梨园春》栏目壮大了豫剧爱好者队伍,不少地方成立了《梨园春》艺术团、《梨园春》戏迷俱乐部,开办戏曲茶座等,吸引了众多的戏迷和电视观众,培育了一批好的群众演员,使豫剧在群众广泛参与中得到了普及,在积极的评赏中实现了提高。

  (四)引入市场机制,赢得企业和社~会各方面的支持,这是《梨园春》不断发展壮大的不竭动力。《梨园春》创办伊始,就确定了依靠市场求生存求发展的指导思想,多年来始终坚持走改~革~发~展之路。他们充分利用自己独特的文化优势,把栏目冠名权、广告代理权等面向企业面向社会公开招标、投标,吸引了资金,用市场经济的办法解决了开办栏目、发展文化的财力保障。随着影响的扩大,他们又树立了产业经营的思想,从文化领域主动向实业、咨询服务业延伸,拥有了自己的企业和工厂。文化发展资本来源更为可靠,走出了以文化创新促进产业经营,以产业经营推动文化发展的新路子。

  从《梨园春》现象看豫剧振兴,它深刻启迪我们,豫剧要振兴,关键在创新。继承是创新的前提,创新是最好的继承。马~克~思~主~义具有与~时~俱~进的理~论品质,文化艺术的发展同样要与~时~俱~进,尤其是作为传统艺术更应不断开拓创新。现代人的工作学习生活节奏大大加快,艺术门类、艺术形式越来越丰富,随着高科技的发展,艺术的传播手段也出现了重大变化,给人们提供了欣赏艺术自由选择的条件。面对新的时代、新的形势,戏剧艺术只有顺应时代,不断改~革~发展和创新,才能保持旺盛的生命力,体现先进文化的前进方向。

  剧目创新,这是豫剧振兴的前提条件。剧本是剧目的基础,没有好的剧本,振兴豫剧只是一句空话。因此,实现剧目创新的关键是要创作出好的剧本。剧本创作要继续坚持整理改编传统戏、创作新编古代戏、编写现代戏三者并举的方针。既要对传统剧目进行挖掘、整理、改编,更要大力创作反映改革开放和当代生活的作品,真正把人~民~群~众生产生活的火热实践展现出来。近年来,我省在这方面做了有益的尝试,每年组织新创剧目80台左右,有半数以上搬上了舞台,取得了良好的社~会效益和经~济效益。要制定优惠政策,建立激励机制,充分调动创作人员的积极性,鼓励更多的作家多写些好戏、新戏。本戏创作与折子戏、流行唱段、戏曲小品、戏曲MTV等新的戏曲形式要注意互相借鉴。本戏情节曲折,有头有尾,生、旦、净、末、丑,唱、念、做、打、舞,兼收并蓄,艺术结构比较完备。创作优秀、完整的本戏,是提升戏曲质量的主渠道之一。短小紧凑而艺术精萃程度高的折子戏、流行唱段、戏曲小品、戏曲MTV、戏歌等新的戏曲形式,很适应现代人的生活节奏和观赏心理,是广泛普及的重要手段。因此,既要重视创作本戏,又要适应人们欣赏需要的变化,创作出好的折子戏、精彩唱段以及戏曲小品、戏曲MTV等新的戏曲形式,最大可能地满足不同观众的需求。

  表演创新,这是豫剧振兴的关键。豫剧经过上个世纪的发展,已经形成了它独有的表演风格。重点注意抓好两大创新:一是程式创新。要贴近生活,捕捉新的生活真实,创造新的艺术程式,使演出中的一招一式、举手投足都能表现生活的本质真实,为人们喜爱和接受。特别是做、打两项基本功,一直是豫剧的弱项,要想使豫剧真正走向全国、走向世界,就要注意在这两项基本功上进行大胆的改革和发展,形成自己的风格。二是流派创新。豫剧要振兴,就必须有新的流派不断出现。拘泥于传统的程式,恪守传统的腔调,不可能有新的发展。各个流派都应注意出新戏,出新人,而且要以新戏带新人。一出《朝阳沟》出了一批豫剧新星,《梨园春》也带出了一批新人。此外,豫剧还要注意灯光、舞美等方面发展创新,推进表演的各个环节更加适应时代和观众的要求。

  载体创新,这是豫剧走向观众的桥梁。载体创新简单地说就是要善于利用现代技术手段和传播手段,丰富豫剧的表现形式。比如把豫剧从舞台搬到电视屏幕,搬到电影银幕,搬到计算机互联网络等,分别借助这些现代传媒独特的传播功能包装自己,来实现豫剧的广泛传播,开辟豫剧新的发展空间。需要说明的是,这几种载体互有短长,不能以一种形式排斥另一种形式,只能在相互借鉴中共同发展。

  队伍和机制创新,这是豫剧振兴的重要保证。目前,豫剧创作、表演的名家大师大部分年龄偏高,新涌现出的优秀人才又太少,因此,大力培养豫剧人才是当务之急。要用感情留人、事业留人、待遇留人、制度留人,对于豫剧工作人员在工作、生活中遇到的困难和问题,要认真研究解决。对于年轻优秀的好苗子,要按照艺术人才的成长规律加以重点培养,并在职称评定、工资待遇等方面破格解决。对演职员在加强业务培训的同时,也要注意培养其正确的人生观、价值观和高尚的职业道德,使其成长为“德艺双馨”的优秀人才。

  机制不活、管理落后是豫剧戏曲队伍活力不足、人才青黄不接的重要原因。一定要着眼盘活剧团,盘活人才,加大各项改革的力度,形成适应市场运作的创作与生产机制、分配激励机制、营销演出机制、多元筹资机制。处理好尊重艺术规律与适应市场规律的关系,无论创作、表演,还是管理、运作,都既要尊重艺术规律和舞台规律,又要适应市场经济的需要,按照经济规律办事。要以优质的戏曲文化吸引观众,满足和开发社会戏曲消费需求。要打造精品剧目、精品栏目,利用名牌效应吸引社会各界,特别是企业积极支持豫剧的发展。在加快市场化取向的改革步伐的同时,还要根据发展需要制定必要的扶持政策。要努力提高各项资金的使用效益,把钱投入到成长性好、能产生重大经济效益和社会效益的文化建设项目上来,用在建设公益性的戏曲文化事业上来,统筹安排,保证重点,有力地推动全省戏曲艺术的进一步繁荣。

  豫剧是中~华~民~族传统戏曲文化中的一块瑰宝。振兴豫剧,是我们共同的责任。只要各级领~导和社~会各方面都能按照记“三~个~代~表”的要求,肩负起代表中国先进文化的前进方向的责任,关心豫剧,支持豫剧,同广大戏曲工作者共同努力,大胆探索,勇于创新,豫剧的春天一定能够来临。透过《梨园春》现象,我们看到了豫剧等传统戏曲艺术再创辉煌的希望。我们相信,通过各方面的不懈努力,豫剧必将拥有新的世纪。

责任编辑:华峰
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